マティスが「我らの北斎」と呼んだ画家。マルケ展が西新宿で始まる。

アンリ・マティスは友人アルベール・マルケをnotre Hokusai、「我らの北斎」と呼んでいました。日本ネタの冗談ではありません。北斎が波を線で切ったように、マルケは都市を切った。少ない線、高い視点、天候が仕事の大半を担う。2026年9月22日〜12月13日、西新宿のSOMPO美術館が約90点の油彩と素描を並べます。その渾名が腑に落ちる展示です。

野生の色ではなく、灰色

マルケ（1875–1947）はマティスと同じギュスターヴ・モロー教室にいました。1905年にはフォーヴの一員として出品し、その後に横へずれます。マティスが純粋色を押したのに対し、マルケは目の前のものを観察し続けた。日本語で今も「マルケのグリ」と呼ばれる灰色です。空っぽの灰色ではない。火曜の雨のセーヌの色で、隣の建物や船、日よけの縞がその上に乗っても怒鳴らないように混ぜてある。

同じ水面を何度も描きました。パリの窓から。アルジェのバルコニーから。ナポリのホテルから。時刻は変わるが、構図の骨格は変わらない。マティスの「北斎」は、この癖のことです。場面を構造まで削り、天候を残す。ボルドー、ル・アーヴル、ひろしま、日仏の個人蔵から油彩と約25点の素描が来る。霧と雪を含む晩年のポン＝ヌフ連作が、静かな中心です。

アルベール・マルケ《ポン＝ヌフとサマリテーヌ》1940年ひろしま美術館、新宿で展示

塔から見て、塔に入る

美術館は損保ジャパン本社ビル、西新宿1-26-1。新宿駅西口から徒歩5分。出たあとに東京都庁の展望室は西へ少し歩くだけです。マルケは水面と屋根を、少し距離を置いた高所から見るのが好きだった。港の絵を一時間見たあとに新宿のグリッドの上に立つと、この街で彼の方法に一番近づきます。静かな区ではなく、ここで見る意味はそこにあります。

日程の罠が一つ。9月24日（木）は休館で、新宿御苑の森の薪能と同じ夜です。重ねないこと。金曜は20:00まで、最終入場19:30。西口の百貨店にいる日ならこれが現実的です。素描は11月1日と3日で入れ替わります。インクが気になる人は期間を選んで二度行く。ペアチケット3,400円（一般2枚、9月21日まで）は、そのための券です。